Gentlewomen, Fallen Men and Caged Birds: Playing with Victorian Myths in Assassin’s Creed Syndicate

Resumo

Enfatizando a “interação entre autorreflexividade e imersão”, o projeto neo-vitoriano permite-nos considerar uma sucessão diversificada de trabalhos criativos que (re)constroem mitos vitorianos (Boehm-Schnittker e Gruss 2011, 15). A abordagem de Assassin’s Creed Syndicate à imersão, por meio da incorporação do jogador em múltiplas camadas, torna a “interface crítica entre o passado e o presente” central na mídia neo-vitoriana tangível para o seu público (Kohlke 2008, 1). O jogo cria um espaço intermediário autorreflexivo ao implementar um “personagem implícito” como veículo de uma reavaliação crítica dos mitos vitorianos (Aarseth e Karhulahti 2022, 269). Empregando uma perspectiva multimodal, este artigo analisa como Assassin’s Creed Syndicate se estende além dos mitos populares das esferas pública e privada, do Anjo da Casa, da mulher caída, do cavalheiro, do dândi e dos Capitães da Indústria

de Carlyle. Através de uma perspectiva alternada de género, o jogador co-constrói uma narrativa neo-vitoriana que comenta questões ligadas a estes mitos, tais como a educação das mulheres, o casamento e a maternidade, as rivalidades masculinas, as identidades queer e as relações pai-filho durante a Revolução Industrial. Em última intância, os mitos persistentes da feminilidade e da masculinidade vitoriana são deslocados e ressurgem como imaginações de mulheres autossuficientes e de homens caídos, que, à moda neo-vitoriana, são coloridos por ideias contemporâneas e, portanto, revelam tanto sobre os vitorianos como sobre a sua influência persistente nas nossas identidades do século XXI.